“读”出其中味
上海市松江一中 王志成
师：请大家读读看——浔阳江头夜送客
生：浔阳／江头／夜／送客
生：浔阳江头／夜／送客
生：浔阳江头／夜送客
师：大家读得都很合理，但若把它读破了，如读成“浔／阳江头／夜送／客”，就会给人怪怪的感觉。诵读古诗要讲究停顿，意思有关联的词要放在一起读，千万不要读破了。
师：再从语调上看看这句话应怎样读？
生：浔阳↗江头↗夜↘送客↘
生：浔阳江头↗夜↘送客↘
生：浔阳江头↗夜送客↘
师：很好，大家能举一反三。如读成“浔阳↘江头↘夜↗送客↗”，不是不伦不类么？可见，诵读古诗除了要注意停顿外，还要讲究语调、语气。
师：你认为这句重音落在不同的字或词上，表达的意思有什么不同？
生：重音落在“浔阳江头”上，强调的是地点。
生：落在“夜”上，强调的是时间。
生：落在“送”上，强调的是行为。
生：落在“客“上，强调的是对象。
师：那么这句重音应落在哪里呢？
全班：夜
师：没错。不仅仅是交代了送别的时间，也营造出了一种离别的凄凉氛围。读古代的经典诗篇，固然要理解情感，但首先还是要掌握诵读的一些基本方法，诗人创作诗歌之初就是按照这些定律来完成的。下面大家自由朗读。
师：说说你读后的感受。
生：原本觉得古诗读起来很困难，总找不到感觉，其实，只要掌握了一定的技巧，就能入门了。
生：诗的节奏感与韵律感原来如此美妙。
生：如若熟读成诵，或许也真能做到“读其形而知其义”了。
生：今后，我要多读诗，希望可以成为自己的一种兴趣、爱好。
师：请大家选一句你感受最深的句子读读看。
生：我读的是“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”，这句重点应落在“惨”这个字上，主客离别愁绪万分，内心无比凄凉。读时语速应放慢，争取达到“此恨绵绵”的艺术效果。
生：我读的是“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”，这里，“暗恨生“语速要放慢，语调低沉，情感压抑到“无语凝噎”的程度，酸楚之情无法自抑。
生：我读的是“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”，其中，“乍”字读的时候上下牙齿先紧闭后张开，而“迸”字则是上下嘴唇先紧闭后迅速张开，“鸣”也要读的短促有力，满腔怨愤之情喷涌而出，如山洪决口。
生：我读的是“座中泣下谁最多，江州司马青衫湿”，声音略带哽咽之气，伴随着一点儿哭腔，知我知谓我心忧，不知我者谓我何求，洗尽一生繁华，空谷传响，谁解其中意?
师：我也献丑，来读“青衫湿”这两句。
（全班齐读这两句）
师：诗中透露出怎样的情感？
生：忧愁、苦闷
生：孤寂、失落
生：追忆的欣喜与失意后的焦虑
师：大家概括得很精当，分析得也很到位。其实，每个人在理想与现实出现冲突的时候，难免会产生诸如此类的情感，也会借助一些方式来排解此情感，那么，诗人又是如何将自己的内心感受传递出来的呢？
生：琵琶曲的凄切、悲凉唤醒了诗人被贬江州的仕途失意的过往。
生：琵琶女的命运遭际使得诗人与其产生心灵的共鸣。
生：其实，缱绻回荡的曲调恰恰映射出诗人不幸的人生轨迹。
师：大家能将文字背后的内在联系提取出来，真是不简单。艺术源于生活，艺术又是生活的深层次加工，人生的轨迹有时就犹如一首首曲子一样，跌宕起伏，在节奏鲜明的反差中，体味着人世间巨大的心理落差带来的纠葛之感。
学生再齐读全诗。
“寻声暗问”谁？
云南马龙一中 徐锦卫
师：上节课我们通过朗读，疏通了文意，其中“寻声暗问弹者谁”一句，二小组王玉洁同学对此处产生了质疑。让大家下来议一议，想一想，思一思，“寻声暗问”，到底是谁在问？向谁问？为什么用个“暗”字？
生：我们组对寻问的对象讨论分析后，比较认同的是向邻船的人暗问琵琶女的情况。因为白居易刚送客来到码头，不熟悉湓浦口的情况，听到“有京都声”的琵琶演奏，感到奇怪，于是就向邻船的人打听“是谁在那里弹奏琵琶？”
生：我们组不同意这一说法，如果真如友组同学分析的那种情况，那白居易及朋友，为何不就近问问所坐船的船老大，何必舍近求远去问邻船呢？我们组认为是白居易直接去问琵琶女的。
师：理由是——
生：作者白居易下马入船与朋友畅饮醉别，在寂闷、悲寥的心情下，忽闻琵琶之声悲悲切切地从水上飘来，如鬼使神差，知音天籁，身置此情此景此声，他可不是随便问问“喂，船家，是谁在那里弹琵琶？”，这样问法与文章的语境情调不符。
师：好！——你们组在阅读中，能注意到诗句的前后语境，诗歌的整体情感基调，读得很细，肯定鉴赏揣摩得很深很透喽。老师愿听其详。
生：白居易送朋友到浔阳江头湓浦口，设酒宴，为朋友饯行，时值秋夜，露重霜冷，秋风瑟瑟，于是想到自己是被贬谪流放之人，悲愁顿生。
生：他是被贬谪在这当时还比较荒凉偏僻之所，说白了就是充斥流放，骨子里还是很想回京城的。一旦听到了有“京都声”的琵琶演奏声，冥冥之中，好像在牵引着他，吸引着他，所以，他闻声踱步，走到了琵琶女船边。
师：角振申同学好像跑题了，把诗歌赏析改编扩写成戏剧小说了。其才可嘉，但我们还是要回到“入诗披文，体情察意”上来。
生：老师，我觉得角振申们小组的解读是合理的，也是入诗入境入情的。“寻声暗问弹者谁”的下句是“琵琶声停欲语迟”,如果不是白居易亲自到琵琶女身边去寻问，那琵琶声怎么会突然“停歇”呢？并且琵琶女已经想回答了，只是没有爽快的回答。
师：我也打断你一下。她为什么不“爽快”地回答呢？作者在诗文中为什么不用“明问”而要用“暗问”呢？
生：此处“暗”可能是“悄悄”或是声音比较低沉的意思，因为作者被贬，又值与朋友离别，心情不好，也可能是琵琶女弹的曲调，也比较哀婉凄楚吧。文中不是说琵琶女的丈夫“重利轻别离”做生意去了吗，琵琶女心感苦楚，她好像不愿与外人道。两个都是伤感悲苦人，所以不是“大声爽快”寻问和回答。
师：张一凡同学很能体情察意，老师为你们组“点赞”，还有其它“解读”的可能吗？请其它组同学谈谈。
生：我们组认为是白居易的朋友，即诗歌中的“客”去问琵琶女。
师：理由是——
生：忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。为什么“客不发”呢？因为他听到了“琵琶声”，也因为他还惦记着朋友。客此时在为朋友担心，揪心，所以才来看他，所以才不想匆匆就舍他而走，所以反客为主，自己去问琵琶女，或许是去请琵琶女来弹琴助兴。
生：此时白居易与客人都喝醉了，极想找个突破口，极想寻个寄托物，寻一片心灵的抚慰来消释。
师：好一颗“诗心”，说得不错。
生：老师，请别打断——我还有“诗情”呢。就在这夜色中的江畔码头，听到了一丝熟悉的“京音”。所有的都融在一起了。所以“谁问”“问谁”，此时已不重要了。
（全班掌声）
师：我看四小组的同学不仅“江浸月”了，更是“人浸诗”了！整个小组的配合解读讨论像导演过一样，都入诗入文入境了。不仅揣摩了白居易的诗情，还变成了诗仙李太白“江船闻琵琶，畅饮三百杯”醉了！被白诗“浸”醉了！
生：老师，我们七小组讨论的结果，与他们三个组的回答都不一样？
师：哦！说说看——”
生：我们组的讨论结果就是“多元的”。作者有意这样模糊不明确地写，就是为了引发我们去想象。也可能只有白居易本人知道了……
饶是意外也精彩
南京市第一中学 包旭东
师：同学们，大家已经将诗歌读过两遍了。我们来找一找，诗歌中写景的诗句有哪些？
“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”……学生们很快找了出来。
师：还有吗？
生：我在第二节还找到这几句：“嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难……曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。”
（我有点懵，备课时我并没有将这些视为景物描写。大多数学生也似乎不认可这是写景的诗句，课堂上议论纷纷。）
生：我不同意他的说法，这是在写声音吧？
生：我也觉得这不能算写景。
师：我们还是来听听这位同学自己的想法。
生：我看过一本书名为“人类的音乐”的书，书中写有一位音乐家提出“声景”的说法，声音也可以是一种景。
（课后，我查阅了书籍，“声景”概念是加拿大音乐家莫雷·沙弗尔提出的。）
师：声音也可以是一种景？同学们怎么看？
生：我觉得很有道理。声景和我们一般认为的景物有相同的地方，就是都可以呈现出清晰的画面来。
生：我想了想，这几句诗完全就是在写景，而且还是多种景物，很有意思。
师：说实话，我也是第一次听说“声景”的说法。实际上，在我国的古代诗文中，对声音、声响的描写，一直就是诗歌景物描写的重要组成部分。大家想一想，我们都学过哪些描写声音的诗文？
生：比如，“柴门闻犬吠，风雪夜归人”。
师：《山中与裴秀才迪书》中也写到“犬吠”：“深巷寒犬，吠声如豹。”
生：还有“土地平旷，屋舍俨然，有良田美池桑竹之属，阡陌交通，鸡犬相闻”。
师：这些确实是在写声音，但声音怎么才能成为景物呢？必须通过我们的想象还原。你能说一说“鸡犬相闻”句中的景吗？
生：一声鸡鸣从远处传来，短暂的静默之后，第二声、第三声接连响起。狗也忍不住了，加入了合唱的队列……
师：这样想象还原，使得原本沉静的桃花源有了盎然的生机。
师：我们回到课文上来。我们一起来把这几句读一读，读的时候请思考，诗句中写了哪些景物？（生齐读）
生：写了急雨、私语、大珠小珠、莺语、泉流、银瓶、铁骑、裂帛等景物。
师：这些景物都有什么特点？
生：“急雨”快速、高亢，“私语”缓慢、低沉，“急雨”“私语”交错在一起，清脆动听。
生：鸟鸣声婉转细弱，泉流无声凝结。“银瓶乍破，铁骑突出”，声音爆炸，激越响亮。
师：这几句跟陶渊明的“鸡犬相闻”不一样，陶渊明直接摹写声音，白居易是怎样将声音变成景物的？
生：白居易用了很多比喻来描述声音，抽象的音乐一下子变成了生动的形象了。
师：刚才同学们赏析了诗句中那些比喻带给我们的视觉形象，通过我们的想象，音乐的节奏被我们还原成了景物形象。我受这位同学的启发，在声景之外我发现了另外一种景，这种景无法具象化，但能在我们的感受体验中触摸到，大家想一想，这是什么一种景？
生：是“情景”吗？
生：我想“情景”不合适，这个词应该包含“感情与景色”两个方面。
生：我想是“心景”。
师：请说说这几句诗句中的“心之景”。
生：刚开始诗人的心情是悲愤凄苦的，接着转变为轻柔舒暖，又从心旷神怡变为惊心动魄。
师：说得真好。你能读一读这几句吗，把自己的感受融入诗句？（生深情朗读）
师：大家觉得怎么样？我们一起来读吧。（生齐读）
师：刚才有同学说这几句中包含了诗人的心情，仅仅只有诗人的心情吗？
生：还有琵琶女的心情。
师：诗人自然通晓音律，堪称琵琶女的知音。但诗人这样详细地描写音乐，意图何在呢？
生：我觉得是表现琵琶女的演技的高超——演奏技艺的高超，前面写她的动作，后面再写演奏的——
师：演奏效果。
生：我觉得这里是在暗示琵琶女的生活经历，琵琶女的情感变化代表着她的生活遭遇的变化。
生：我觉得诗人听着音乐，也在想着自己的生活遭遇。
（临近下课，我决定将这个问题留待下一节课探讨。）
师：大家说得很对，琵琶女弹奏着自己的命运，诗人听着他人的经历，想着自己的遭遇。明天我们继续探讨这个问题。今天，我要感谢这位同学，他让我们知道了一个新的概念，让我们从一个新的角度走近了琵琶女和诗人的世界。
生：老师，你还没有说你发现的是一种什么景呢？
师：现在我觉得这个问题不重要了。“心景”不挺好吗？俗话说，观景不如听景，眼中有景不如心中有景啊。
序诗对照探诗心
安徽省怀宁县第二中学 丁曰宏
师：《琵琶行》我们已经很熟悉了，接下来我们把序诗进行对照比读。请分别整理序诗的脉络。
生：序的脉络是：送客—闻（声）—问（答）—命酒使快弹—自叙—感（言）觉（意）—歌赠。
生：诗的脉络是：送客—举酒（醉）—闻声—问—邀见—重开宴—弹奏—自言—我言—促弦（弹奏）—司马青衫湿。
师：它们有什么不同？
生：序中“问（答）”和“自叙”在诗中合并为“自言”。诗中“举酒（醉）”“我言”“司马青衫湿”是序中没有的。序中琵琶女的两次弹奏到诗中变成了三次。
师：诗中为什么要合并“问（答）”和“自叙”呢？
生：因为“问（答）”中“本长安倡女，尝学琵琶于穆、曹二善才”含有“少小时欢乐事”，“今漂沦憔悴，转徙于江湖间”是对“问（答）”中“年长色衰，委身为贾人妇”后的描述。两者可以合二为一，笔墨更集中而简省些。
生：“问（答）”重在客观事实的叙述，“自叙”重在描述命运和情感的巨大落差。“自言”中合二为一，叙述中带有情感，文笔更生动些。
师：是的。这样既可避免枝蔓，又可突出琵琶女身世的前后反差对其心理的影响。诗中为什么增加“举酒（醉）”的情节呢？
生：是为了突出“送客”时的悲愁，为全诗定下基调。
生：更是为了突出琵琶声对“我”精神的振奋作用，以此突出弹奏者技艺之高。
师：一个“醉”字，再加上“重开宴”，再加上“同是天涯沦落人”的感触，再加上促急的弦音，非怪“江州司马青衫湿”啊！诗中又为什么增加“我言”呢？
生：“我言”是对“同是天涯沦落人”的阐释。没有“我言”，这种感触就没有根据。
生：正因为有“我言”，琵琶女才有“感”而“却坐促弦弦转急”，才会“凄凄不似向前声”，才会有“江州司马青衫湿”。
师：诗中加了“我言”，才使序中“始觉有迁谪意”更加具体，才有了与琵琶女的互动与共鸣，才能使诗歌“寄托遥深”。序中琵琶女的两次弹奏为什么变成诗中的三次弹奏呢？
生：第三次弹奏既是共鸣的结果，又是引起“我”有更深的感触的原因。
师：说得好！“我”与“琵琶女”的共鸣更使读者深深震撼。序诗还有没有不一致的地方？
生：“曲罢悯然”不一致。
生：“予出官二年，恬然自安然，……是夕始觉有迁谪意”不一致。
师：“曲罢悯然”怎么不一致？
生：我觉得琵琶女曲前和曲中就“悯然”了。
师：为什么呢？
生：诗“自言”中说“夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红澜干”，这时侯琵琶女弹奏的声音让“我”听到了，这不是曲前的“悯然”吗？
生：“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情”，这也是曲前的“悯然”。
生：“弦弦掩抑深深思”，“说尽心中无限事”，“别有幽愁暗恨生”，这些都是曲中的“悯然”。
师：是的。诗为什么要这么写呢？
生：为了突出“我”感情丰富、体察入微、善解人意的性格。
生：这也体现了琵琶女“悯然”之深和演技的高超、才艺的惊人。
师：说得好！那“恬然自安，……是夕始觉有迁谪意”怎么不一致呢？
生：“我”在听弹奏之前，“送客”时，有“醉不成欢惨将别”的描写。
师：那“惨”是因为与“客”“将别”吧。
生：与“客”“将别”虽然是“惨”的主要原因，但如果“恬然自安”就不会那么“惨”！
生：如果真是“恬然自安”，那“我”不会感到“浔阳地僻”；不会觉得“绕宅生”的是“黄芦苦竹”；也感觉不到“杜鹃啼血猿哀鸣”；更不会“春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾”了。
师：言之有理！序为什么那么说呢？
……
生：为了突出琵琶女对诗篇创作的诱导作用。
生：诗篇突出的是“我”与琵琶女的互动与共鸣。
师：文学史上说“这次被贬，对白居易内心的震动是不可言喻的”，因此“恬然自安 ”是不真实的。诗真切地表现了“我”的内心。
钱穆的父亲说：“读书当知言外意。写一字，或有三字未写。写一句，或有三句未写。遇此等处，当运用自己聪明，始解读书。”我们都要运用自己的聪明，探知书中言外之意。
沧江皓月惹人思
福建省福鼎市第一中学高中部 林承雄
PPT显示：
一篇之中，“月”字五见，“秋月”三用，各自有情，何尝厌重！（唐汝询 评）
——《唐诗选脉会通评林》
师：唐汝询的评点抓住了《琵琶行》中的“月”这一背景意象，从它出现的频率与作用角度作了概括评价。下面，我们来细读诗中写“月”的诗句，去品味其“各自之情”及其表达效果。请大家从诗中找出写月的诗句来，说说写“月”有什么作用？
生：开篇部分有：“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。”这两句写诗人与客醉饮不成欢而将别的心情，凄惨、伤感。
师：你读出了诗人的心情，很好；那么这里写“月”，有什么作用呢？
生：应该是烘托出离别时黯然、沉郁的情绪。
师：“山之精神写不出，则以烟霞衬之。”以“茫茫江浸月”渲染抑郁、凄迷的伤别之情，融情于景，意味幽远。还有写“月”的诗句吗？
生：“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。”这两句写琵琶女第一遍弹奏完毕后的“月景”。“江心秋月白”，四周静悄悄，没一点声音，只有一轮皎洁的秋月，倒映江心。
师：你能描述出诗句意境，不错；这么写，有什么好处呢？
生：“江心秋月白”，画面宁静安谧，突出乐曲停顿给听者带来的震撼力。乐声已歇，听者仿佛忘却了自我，完全被陶醉了。
师：还有别的看法吗？比如从“茫茫”而“白”——
生：从“茫茫”而“白”，应该是暗示时间的推移。琵琶曲戛然而止，让人觉得时间仿佛停滞了，这刹那的宁静，好像有一种掏空心灵的感觉。
师：你看出了“月”景变化之于诗歌叙事顺序的标识性功能，很有新意。“唯见江心秋月白”，月印江川，秋气森森，万籁俱寂，“此时无声胜有声”，怎不叫人沉醉自失呢！写月的诗句还有哪些？
生：还有“今年欢笑复明年，秋月春风等闲度”，琵琶女自诉京城为倡女时的生活，有过短暂的欢愉。
生：“秋月春风”指美好的时光，从上句的“欢笑”，本句的“等闲”，可以看出，琵琶女还是欢乐无忧的。
师：与前两处的相比，此处写“秋月”有什么不同？
生：前两处是实写的“月景”，这里的“秋月”是虚写，是女主人公的记忆影像中的“秋月”。
师：能看出虚实的不同，很有眼光；这“秋月”谁还能具体说说？
生：这“秋月”是一种概括化的描述，与“春风”组合，构成借代，表明琵琶女也有过令人艳羡的荣光！但这已一去不复返了。
师：写“月”的诗句还有吗？
生：“去来江口守空船，绕船月明江水寒。”这也是琵琶女自诉身世中展现的“月”景，也是虚写。
师：这与前一处构成怎样的关系？
生：“秋月春风等闲度”，何等风光荣耀！“绕船月明江水寒”，多么凄凉孤寂！这是鲜明的对比。
生：琵琶女的人生中，有辉煌有失意，大概是希望月亮能来安抚她受伤的心!
师：月见证了女主人公的悲欢离合。你能玩味到意象中潜藏的情感，读得细致，很好。还有写月的诗句吗？
生：“春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。”这两句是诗人自述谪居浔阳的生活场景。
师：春江花朝，秋江月夜，良辰佳景，赏心悦目；而诗人“往往取酒还独倾”，多么孤单落寞！
生：老师，这一处写月景，也是虚写，是概括的描述。
生：跟前面的“秋月春风”一样，“春江花朝秋月夜”泛指诗人寂寥落寞的谪居岁月。
师：能前后比照着玩味，才能读得深入。诗中五处写“月”，三见“秋月”，如此写来，有怎样的表达效果？
师生讨论后归纳：
以“月”传“情”，烘托人物的内心情感。
以“月”衬“声”，渲染音乐艺术感染力。
以“月”造“境”，前后呼应，推动情节发展。
以“月”映照“同是天涯沦落人”的心灵。
师：这“月”是琵琶女与诗人自我漂沦命运的见证者，是她与他历经世态炎凉、人间冷暖的陪伴者。无论是“传情”、”衬声”，还是”造境”，“照心”；这沧江，这明月，都为整首诗丰厚了含蓄蕴藉的韵味，增殖了情意抒发的层次，产生了回环层进的旋律感。我们在阅读古代诗歌时，不仅要关注主体核心意象，也不可轻易错过背景的辅助意象。
