浅谈诗词创作中的留白
——赏析说南君《诉衷情近‧香江夜话》
文/花解语
诗词贵在留白，若无留白，必成片墨，味同嚼腊。就是说一首好的作品，要给读者留下想象的空间，不要把什么都说的那么直白，透彻。不藏不聚，语穷意现，一览无余，必无好诗。一首好的作品，读者能在朦朦胧胧，若有若无，似梦似幻中抵达词人所设的境界中，从而剥藕见白，意境迭出。这是诗词创作中的最高境界，也是最难达到的。
说南君的作品主线清晰，一意贯之，含蓄隽永，在关键节点，给读者留下了想象的空间，每每读来，总是回味无穷。我们来看看这首《诉衷情近·香江夜话》
异乡倦客，伫立香江念处。慵红闷掩青鸾，芜绿瘦销白鹭。弹澈横琴疏影，汉渚星波，舴艋舟撑渡。 无从诉。雾锁斜阳向暮。夜阑情寂，酒往柔肠注。黄花路。杜鹃歇了，游萤老尽，乱蝉凝住。涤荡青衫叙。
写景抒情是诗词创作中常见的手法，词人往往把心中难以明言的情感倾注在景物中，借景物的兴盛衰落来表达自己的情感，情景相生，境界必出，物我合一，浑然一体，诗境自成，自有余音不绝于耳。所以选择景物至关重要。“香江夜话”所描写的时间是夏季的某个夜晚，这样的夜晚最容易引起人的遐思、臆想，且来看词人笔下的香江夜景：
异乡倦客，伫立香江念处。慵红闷掩青鸾，芜绿瘦销白鹭。弹澈横琴疏影，汉渚星波，舴艋舟撑渡。
画面如水墨泼洒，疏朗淡雅。异乡之人伫立香江，面对迷离夜景，思绪如潮，触动了心灵深处最敏感的心弦。念深深，是思乡亦或思人，这种思念牵动着词人，难以尽歇。正因为词人满腹思情，所以词人眼中的景物随着词人的情感慵懒消瘦，不堪看，不忍看。“慵红闷掩青鸾”出自唐.韩偓《浣溪沙》“宿醉离愁慢髻鬟。六铢衣薄惹轻寒。慵红闷翠掩青鸾。
江面上漂浮的绿芜杂乱无序，更显出白鹭的瘦弱，使人顿生无限怜惜之情。青鸾传说中青色的凤凰类神鸟，常伴西王母的一种神鸟，又称苍鸾。北周庚信《谢赵王赉干鱼启》：“文鳐夜触，翼似青鸾。”唐.李白《凤凰曲》：“嬴女吹玉箫，吟弄天上春。青鸾不独去，更有携手人。”这里词人化用这个典籍，可见词人心绪。文辞清丽，笔法娴熟，对仗工整，用字凝练，把词人心中难以排遣的情怀倾注在“慵红、青鸾、芜绿、白鹭”所构成的画面中，使人产生强烈的共鸣。面对此景，词人思绪翩跹，“弹澈横琴疏影，汉渚星波，舴艋舟撑渡。”“汉渚星波”语出宋.晏几道《鹧鸪天》“桥成汉渚星波外，人在莺歌凤舞前。” 意思是说：七夕那天，喜鹊在天河之上搭起鹊桥，有鸟儿欢唱，凤凰舞蹈。相聚场景何其美好。“舴艋”语出李清照《武陵春》“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。”思是说：只恐怕双溪的小舟，载不动我的愁苦之情。这里词人几处化典意在说明思念之人远在天涯，思念情苦，相思难寄。银河鹊桥可渡，舴艋舟渡能否企及。
下片抒情，过片三字承接上片景致，统领下片，“无从诉”，除了这“慵红、青鸾、芜绿、白鹭”，一腔情思无所寄托，这种孤愁把整首词的意境推向了高潮。三个字，境界凸显，余音延外，这就是留白的魅力。诗有法，亦无法，只有达到无法之境，才可谓真正的诗人，说南君是也！
“雾锁斜阳向暮。”浓雾深锁斜阳，夜幕降临。“无从诉”，夜幕的降临给这三个字更涂抹了一层凄楚之美。“夜幕夜阑情寂，酒往柔肠注。”在这宁静的夜晚，情寂寂，无从诉，美酒只向柔肠注，酒入愁肠愁更愁，柔肠寸结，结难解！何其令人纠结！
是以，“黄花路。杜鹃歇了，游萤老尽，乱蝉凝住。涤荡青衫叙。”花开花谢，自然之力；杜鹃来了又去，自然之理；飞萤老去，乱蝉凝住，更见自然之力难违。这些景物被词人随手拈来，放在笔下犹如一幅水墨画，时而清晰、时而朦胧，欲触无形，欲罢不能，意犹未尽。面对此情此景，内心丰盈的情感词人唯有和乐天一诉。构思独特，引人深思。“青衫” 出自白居易《琵琶行》 “座中泣下谁最多，江州司马青衫湿”。
用典是诗词创作中常用的表现方法，恰当的用典，能增强作品的感染力，但在增强意蕴的同时，也给理解作品造成了一定的困难，如果不能准确的理解典故的含义，会直接影响对作品的理解。我们常说，诗词作品不用典不厚重，但是用典多了，反而会失去自己作品的特点，影响诗意。解语以为，说南君的这首作品在用典上稍显多，十六句话，七十五个字，用典达五六处，当然这只是我的看法。
说南君作品用字精准，素以深沉婉约见长，每每读来，温馨怡人，余味绵长。这首《香江夜话》更是融情于景，畅抒胸臆，白描等多种手法并用，引人共鸣！
2013、7、5